©水木プロダクション
鳥取県境港市と言えば、
日本海に突き出た大砂州・弓浜半島の先端、
国内トップレベルの漁港として知られるまち。
さらに、忘れてはならないのが、
日本を代表する漫画家・水木しげる先生の故郷だということ。
幼少期から学生時代までをこの地で過ごした水木先生は、
東京を拠点に活躍しながら、境港市のまちおこしにも尽力。
1993（平成５）年には、市内に〈水木しげるロード〉が誕生し、
2003（平成15）年にはロード内に〈水木しげる記念館〉も開館。
鳥取県の空港・米子空港も、今では〈米子鬼太郎空港〉として親しまれるなど、
境港市の誇りなのです。
そんな境港市が2022年、ちょっとソワソワ……。
というのも、今年は水木しげる先生の生誕100周年。
〈水木しげる記念館〉前には、巨大タペストリーが登場し、
誕生日の３月８日前後には、さまざまなイベントの開催が予定されています。
〈水木しげる記念館〉には、これまでにのべ400万人以上が来館。
写真：平川雄一朗
2021年７〜12月にわたって開催された『山口ゆめ回廊博覧会』は、
山口市、宇部市、萩市、防府市、美祢市、山陽小野田市、島根県津和野町と、
それぞれの地域の特性を生かした催しとなりました。
この博覧会でそれぞれのまちに魅力があることを知りましたが、
まだまだ訪れてみたいスポットやお店がたくさん存在します。
そこで、山口ゆめ回廊博覧会のテーマとなっていた
「７つの市町でつなぐ、７色の回廊」に合わせて、
芸術、祈り、時、産業、大地、知、食というテーマで注目スポットを紹介します。
前編の今回は、
山口市の知、宇部市の芸術、萩市の産業、山陽小野田市の食をピックアップ。
ちなみに後編では、防府市の時、美祢市の大地、島根県津和野町の祈りが登場予定です！
山口市阿東徳佐上の亀山集落に佇むのは、赤い屋根が目印の〈阿東文庫〉です。
2008年に開館した私設図書館で、旧亀山小学校の校舎が使用されています。
阿東文庫誕生のきっかけは、この地域に住む吉見正孝さんが、
廃品回収の仕事で大量に廃棄される本を見かねて譲り受けたこと。
その増え続ける蔵書を保管する場所はないかと、町に相談したところ、
2006年に廃校となった亀山小学校の教室を借りられることになったのです。
開館から14年目を迎えた今も、図書館としての機能だけでなく、
人々の交流の場として地域に開かれています。
阿東文庫交流スペース。
阿東文庫の蔵書は、専門書や小説、雑誌やコミックなど幅広く、
だれでも自由に閲覧できます。
手に入れることの難しい明治、大正時代の書物から、
地元で発行された冊子（児童が書いた読書感想文や文集、亀山小学校の学校便りなど）も
あるそうで、この場所でしか出合うことのできない貴重な資料が並びます。
増え続ける書籍のため年々教室が埋まっていくそう。
この木造建築の校舎がなんとも雰囲気よく、
当時子どもたちが通っていた教室のままに生かされています。
お気に入りの本をじっくり探したり、交流スペースでくつろいだり、
つい長居してしまいそう。
時間を忘れて、ゆっくり過ごすのがおすすめです。
阿東文庫の日常風景。
時には展示会やイベントも開催する。
多方面から人々が集い、地域の学びや交流の大切な場所となっている阿東文庫。
かつての子どもたちの学び舎で、新たな「知」を発見してみませんか？
information
阿東文庫
住所：山口県山口市阿東徳佐上1133番地 旧・亀山小学校内
TEL：080-5047-8881
開館日：土・日曜
開館時間：11:00〜16:00
※開館日であっても、開館していないこともあるので、事前に電話で確認を。
※開館日以外でも電話予約すれば見学可能。
先日こちらでご紹介した、ライフスタイルブランド〈SANU（サヌ）〉が展開する、
都心から片道１時間半〜３時間程度の自然豊かな拠点に自由に滞在できる
セカンドホーム・サブスクリプションサービス
〈SANU 2nd Home（サヌ セカンドホーム）〉。
2021年11月、第一拠点となる白樺湖と八ヶ岳のキャビンがオープンし、サービスが始動。
約1600人が初期入会申し込みを行い、
現在入会待ちの登録者数が約1500人以上なのだとか。
ライフスタイルの多様化が加速し、
より持続可能な社会が求められる現代を象徴するサービスとして、
早くも注目を集めるSANU ２nd Homeの全貌を知るため、八ヶ岳へと足を運びました。
最寄駅である甲斐大泉駅からタクシーで約２分。
雑木林が生い茂る山間の道を登る途中に見えてくるのが
〈SANU 2nd Home Yatsugatake １st〉のキャビン。
理想の別荘を想起させるようなモダンな佇まいで、
「今晩はここに泊まるのか」と心が高鳴りました。
このキャビンは、SANUが安齋好太郎氏率いる建築チームADX社と手を組み、
極力環境負荷がかからないよう、原料調達から建設、運用、解体まで
再生・再利用し続ける仕組みづくりを軸に据え、
さまざまな工夫を凝らして建てられた「サーキュラー建築」というもの。
まず、見ての通りキャビンは木でつくられていますが、
これらはすべて岩手県釜石地方の森林組合から調達した樹齢50〜80年程の間伐材。
つまり、キャビンで使用されている木材は100%国産材です。
そして、ただ木を伐採して活用するだけでなく、食の概念「Farm to Table」のように、
調達から製材、加工、施工までを可視化し、
国産材の価値向上や普及にも努めています。
収益の一部はキャビン50棟分に相当する7500本の木の植林に当てられているそう。
キャビン50棟を建てるとCO2が650t（13t×50棟）排出されるそうですが、
この7500本の木が50年間でCO2を5250t（0.7t×7500本）吸収するので、
キャビンが増えればふえるほど日本の森が豊かになるという計算です。
SANUはこの循環の輪を環境再生型プログラム「FORESTS FOR FUTURE」と名づけ、
プロジェクト全体でCO２排出量より吸収量が多い
カーボンネイティブを実現したと発表しています。
この大きなシステムをサービスに取り込めるなんて、純粋にすごい。
昨年11月の地元向けの内覧会でも、地元の人がたくさん来場し、
とても好意的に受け入れてもらえたと話すのは、SANUのCEOである福島弦さん。
「『（SANU CABINは）俺が人生で見てきた建築物の中で一番かっこいい』
と言ってくださる方もいて、それが強く心に残りました。
地元の方にも愛されるプロダクトをつくることができ、とてもうれしいです。
また、SANUの環境への取り組みや信念に共感し、地域に受け入れていただけたことも、
非常にありがたく、印象に残っています」
そして、よく見るとキャビンは高床式。
この構造にすることで、風や水の流れを妨げることなく、
土壌への負荷が小さいという利点が。
そのほか、キャビンを建設する際は、事前に敷地内の木の本数や樹形を全て特定し、
伐採する木の本数を最小限にとどめていたり、
製造過程ではCO２を出すコンクリートや鉄の使用を通常より80%削減。
釘やビスを極力使わず、ほぼすべての部品を分解できるように設計されており、
パーツ交換やメンテナンスを行うことで、なんと50年も運用可能で、
キャビン解体後も別の場所に再建築できたりと、
本当に一から十までサステナブルで学びも多いサービスなんです。
そんなSANU 2nd Homeですが、到着してからもスムーズ。
クラウド宿泊運営システムsuitebookとWi-Fi型スマートロックRemoteLOCKによって
予約からチェックイン・アウトまでの手続きがアプリからスマホひとつで完結。
ホテルのフロントのようなものは存在せず、
宿泊者ごとに発行されるPINコードを錠口に入力すれば、
到着後すぐにキャビンに入ることができます。
「会員の皆さんには、自分の家の玄関を開けるように、
安心して滞在してもらいたいという思いがありました。
自宅でチェックイン・アウトが存在しないように、
キャビンもチェックインレスであることは、
サービス設計の時点から大前提としてありましたね」（福島さん）
開発当初は、業務の効率化やコロナ対策が目的ではなかったそうですが、
時代の流れが非接触型に向かい、奇しくもそのタイミングと一致。
「今後の展望は、体験の観点でいうと、キャビンには常駐するスタッフはいませんが、
現地に馴染みの店や知り合いができるなど、会員の方と地域の方のつながりを生み出せるような
きっかけづくりを考えていきたいと思っています。
ハード面では、オフグリッド型建築や石油燃料由来の建築素材を更に減らし、
国産木材の利用量を増やすことにも取り組んでいきたい。
運用面では自家発電の導入やごみの削減も視野に入れています」（福島さん）
富山の象徴でもある立山連峰。
その麓にある富山県立山町に美と健康をテーマとした
複合施設〈Healthian-wood（ヘルジアン・ウッド）〉があります。
富山といえば古くから漢方薬などくすりが有名な土地。
Healthian-woodはアロマテラピーや食事から体と心の健康を支え、
地域活性化も目指す施設として2020年３月にオープンしました。
〈Healthian-wood〉は、精油（アロマオイル）の抽出工房と
精油の原料となるハーブ畑を立山町につくろうという思いから始まりました。
アロマやハーブによって日頃眠っている五感を刺激し、
人間性の回復ができるような美しい村となることを目指しています。
JR富山駅や富山空港からそれぞれ車で30分程のところにある敷地は、
東京ドーム２個分の約10ヘクタールと広大です。
立山連峰の美しい山並みを背景にした田園風景の中に
ハーブ園、アロマ工房、レストランとイベントスペースの建物が点在します。
これは富山の伝統的な集落形態、散居村に倣ったもの。
それぞれに特徴のある建物はウッドデッキで結ばれています。
ハーブ園のではラベンダーやローズマリー、レモングラスなど
代表的なハーブに加えて、
日本ハッカやヒメハッカなどの和ハーブを合わせて
25種類以上が栽培されています。
敷地内の畦道には、よもぎやセリのように和ハーブも自生。
これまで日本ではさまざまな生活シーンで和ハーブを取り入れてきたことに
想いを馳せることもできます。
アロマ工房ではアロマの力が体の内側からはもちろん、
心にも働きかけることで、癒しと美しさを追求する体験を提供しています。
ハーブバスソルトづくりに使われる精油。
アロマ工房内には精油を抽出する設備を配置。
敷地内で育ったローズマリーのほか、立山山麓で栽培されているヒノキの間伐材、
そして周辺の住宅が保有している柚子の木に実った果実など、
地元の材料からも精油や芳香蒸留水を抽出しています。
特にヒノキや柚子は地産地消や
アップサイクルの考えも取り入れた富山の地らしい精油。
タイミングが合えば実際に抽出しているところや、
準備作業を見学することもできます。
専門資格を持つ講師が務めるワークショップも頻繁に開催。
ハーブバスソルトづくりや、藍やラベンダーの茎を使った草木染めなどが楽しめ、
ハーブを身近に生活に取り入れることや
健康と心の豊かさを見直す機会を提案しています。
アロマ工房はショップも兼ねていて、オリジナルブランド〈Taroma®〉の精油や基礎化粧品、ハンドクリームやハーブティーが販売されています。
サンプルを手に取って好きな香りやテクスチャーのお土産選びも可能です。
秋田市で、まちへの愛の詩とラブレターを募集する企画
〈拝啓、秋田市〉が始まっています。
「秋田におくる愛の詩」を専用用紙に記入し、
まちなかに設置した専用ポストに入れてもらう取り組み。
企画したのは美術家・イラストレーターの椎木彩子さんです。
椎木さんは、イラストレーターとして本の挿画などを手がけながら、
人の言葉を採取する作品づくりも行っています。
椎木彩子さんによる絵本の展示。展覧会〈未来に伝えるせたがや今ばなし〉（世田谷区/2020年）のワークショップをもとに制作されました。
今回椎木さんは、〈秋田市文化創造館〉が企画した
〈SPACE LABO 2021〉に参加。
〈SPACE LABO〉は、クリエイティブな視点で
まちなかを活用するプランを公募する事業で、椎木さんのプランが採用されました。
椎木さんは２月21日（月）から秋田市での滞在制作をスタート。
民話の調査やまち歩き、〈拝啓、秋田市〉などを通して、
秋田の人とまちについて考えます。
手紙を書くとき、読書をするとき。
気分を明るく、和ませてくれるアイテムがあったなら。
福岡の文具メーカー〈HIGHTIDE〉が手掛ける、
「目に入るだけで口元がほころび、
手に取る度に少し気持ちが豊かになる」
ステーショナリーシリーズ〈attaché（アタシェ）〉に、
新しいプロダクトが仲間入りしました。
Recycled Glass Paper Weight 2200円（税込）約 φ3.8 × 高さ6.3（cm）重さ130g
こちらは透明感のあるブルーが美しい、
再生ガラスを使ってつくられたペーパーウェイト。
カラーは全部で３種類。
ほんのり色づいた透明、 涼しげな淡いブルー、
特徴的なジョージアグリーンの展開です。
それぞれの瓶の持つ色をそのままに、沖縄でガラス技術を学んだ職人の手により丹精込めて仕上げられている。
こちらのペーパーウェイト は、
福岡にあるガラス工房で職人が
ひとつひとつ丁寧に手づくりしています。
近隣の牧場から透明の牛乳瓶を、
九州圏内の飲料メーカーからラムネ瓶とコーラ瓶を調達し、
ラベルを剥がし洗浄して乾燥させるのだそう。
それからガラスを細かく砕き、いくつもの工程を経て
やっと「素材」として使えるようになるのです。
「資源を無駄にせず、環境になるべく優しく暮らしをつないでいく」
再生ガラスペーパーウェイトはそんな想いを込めて制作されました。
牛乳瓶でつくられた透明色のRecycled Glass Paper Weight。
ラムネ瓶でつくられたブルーのRecycled Glass Paper Weight。
コーラ瓶でつくられたジョージアグリーンのRecycled Glass Paper Weight。
丸いつまみのついた分銅のようなフォルムが
かわいらしく、手元で小さく輝きます。
すべて手づくりだからこそまったく同じ形はないので、
微妙な個体差も味として楽しんでほしいもの。
愛着を持ちながら、長く大切にしたくなるアイテムです。
撮影：船橋陽馬
秋田県美郷町。ここに〈やぶ前〉というスペースが緩やかにオープンしたのは、2020年。
デザインラボ、ゲストハウス、まちの学び舎……。
さまざまな顔をもつこの場所には不思議な引力があり、
惹きつけられた多くの人がやってきます。
2021年末には、美郷町学友館で開催された
『美術／中間子 小池一子の仕事とMUJI IS-動詞の森-展』
とのタイアップ企画『けものみち、実はにんげんのみち』展も開催されていました。
（※『オルタナティブ！ 小池一子展 アートとデザインのやわらかな運動』と題して、
〈3331 Arts Chiyoda〉でも展覧会を開催中）
やぶ前の主は、長らくロンドンを拠点に活動していた
デザイナーの和井内京子さん。
彼女が母の故郷であるこの地を訪れるようになってから、
次々と奇跡のような巡り合わせが起こっています。
数年前から「日本にも定住地とスタジオをつくりたい」と考えていた京子さんですが、
当初はアジアやヨーロッパへのアクセスを考え、
山口や沖縄など西日本を中心に視察していました。
「そうしたら弟がね、おもしろいことを言ったの。
親のふるさとがちゃんとあるのに、どうして違う場所をうろうろしているのって」
京子さんは横浜市出身ですが、子どものころ、祖母を訪ね、美郷町には何度も足を運んだことがあります。ひとり夜行列車に乗り、最寄りの「飯詰」駅まで来ていた思い出があるのだそう。
弟の言葉を聞き、ひさしぶりに美郷町を訪れた京子さん。
まちを視察するなか、ある建物の前に立ち、心が動きます。
創業は江戸末期に遡る、かつて〈志ら梅酒造〉だった木造２階建ての建物です。
「壊れかけている志ら梅酒造の前に立っちゃって、これをなんとかしないとって思ったの。
せっかくいい景観があっておもしろいまちなのに、これがなくなってしまったら、
まち自体も廃れてしまうって」
やぶ前は、美郷町六郷米町という場所にあります。
志ら梅酒造を蘇らせようと奔走し、出会ったのが、
やぶ前を共にスタートさせることになる、
美郷町で建設業を営む〈シーモワオカダデザイン〉の岡田茂義さんと、
〈澁谷デザイン事務所〉の澁谷和之さんでした。
「私が60代、岡田さんが50代、澁谷さんが40代。
美郷町に愛情をもった、10代ずつ違う３人が会うようになって、
この辺りでスタジオや倉庫をもってもいいかもなと思うようになったの」
と話す京子さん。
このときはまだ、ロンドンやブータンなど世界を飛び回って活動していましたが、
この直後にコロナ禍が始まり、美郷町に留まることになります。
そんななか、やぶ前の名前の由来になる
蕎麦屋〈やぶ茂〉へ足繁く通うようになりました。
「こんなに移動しないことはなかったけれど、自分は何者かということに気がつくために、同じ場所にいるのはいいことですね」と京子さん。
「やぶ茂はやぶ前の斜め向かいにあるの。
だから『やぶ前』なのだけれど（笑）！
店を切り盛りしている愛子さんと、お蕎麦を食べながらよく話すようになったの。
やぶ前は、愛子さんのお母さんの実家でね、
お母さんはここ（やぶ前）からやぶ茂に嫁いだ人。
（やぶ前には）愛子さんの叔父にあたるお母さんの弟さんが住んでいたのだけれど、
建物を継ぐ人がいないから、使いませんか？って相談を受けたの」
岡田さんと澁谷さんともやぶ茂で集まり、
美郷の未来を話すようになっていた京子さん。
この打診をきっかけに建物を受け継ぐことを決意。
やぶ前の物語が動き出します。
大阪のキタとミナミの間、堂島川と土佐堀川に囲まれた「中之島」は、
〈大阪市立東洋陶磁美術館〉
〈中之島 香雪美術館〉
〈国立国際美術館〉といった文化施設や歴史的建造物が立地し、
訪ね歩くのが楽しいエリアです。
さらに２月２日、〈大阪中之島美術館〉がついに開館しました。
開館までには約40年にわたる長い道のりがありました。
1983年、大阪市制100周年記念事業基本構想のひとつとして
近代美術館の建設構想が持ち上がり、
1990年に近代美術館建設準備室が設置されましたが、
バブル崩壊や大阪市の財政悪化で計画が停滞し、ようやくオープンに至ったのです。
一方、準備室ができてから30年の間には、
美術館の根幹はコレクションであるという姿勢で、
19世紀後半から現在までの国内外の美術とデザインを核として収集を続けたため、
約6000点を超えるコレクションが形成されました。
開館記念展『Hello！ Super Collection 超コレクション展 99のものがたり』では、
その中から選び抜いた約400点の代表的な所蔵品を一挙公開。
国内外の展覧会にも積極的に貸し出されていたため、ホームへの里帰り感もあります。
30年間館長を務めてきた菅谷富夫館長は、喜びとともに
「ここからが始まり」と決意を新たにしていました。
佐賀県佐賀市、脊振山の麓に工房を構える〈名尾手すき和紙〉。
佐賀市内から嘉瀬川の上流へと進んだ山間に、
その和紙工房はひっそりと佇みます。
名尾手すき和紙は江戸時代からこの地で和紙をつくり続け、
現在も伝統の製法が代々受け継がれています。
名尾手すき和紙の工房。
名尾地区での和紙づくりの歴史は300年以上。
製紙に欠かすことのできない清流、
そして原料となる梶の木（かじのき）が自生していた好条件もあり、
和紙づくりが盛んに。
品質のよい「名尾和紙」の評判は次第に広まったと伝えられています。
和紙の原料はおもに楮（こうぞ）やみつまた、
雁皮（がんぴ）の靭皮繊維が使われるのが一般的ですが、
名尾和紙で使われるのは梶の木なのだそう。
梶の木は近隣の畑で自家栽培され、
春から秋にかけて成長した枝木を冬の寒い時期に刈り取ります。
今年は１月下旬、刈り取り作業が行われました。
３反の畑に植えられている梶の木。
家族や近隣に住む人々の手によって収穫される。
寒さが厳しいこの時期に刈り取るのは、
梶の木がいわば冬眠に入っている状態だからなのだそう。
枝木を刈り取っても根が残っている限り、
春には切った株から新しい芽が出て、夏から秋にかけてぐんと成長するといいます。
来年の冬には同じように収穫ができるというから驚きです。
梶の木は楮の原種なのだそう。伐採しても株から新しい芽が伸び一年でひとの背丈以上になる。
収穫した梶の木。これから和紙の原料となる繊維を取り出す。
山に囲まれているため耕地面積が少ないこの地では、
その昔、大勢の農家が貧しく困窮していたといいます。
江戸時代に手すき和紙の技術が取り入れられ、
製紙業が生業になったことで多くの農家が救われたのだそう。
しかし、明治以降は機械化で
大量生産された紙により製紙業が衰退。
昭和の初めごろまでは名尾地区で
100軒ほどの家が和紙づくりを営んでいたとされますが、
今では名尾和紙を手掛けるのは谷口さん一家の
名尾手すき和紙１軒のみなのです。
1889（明治22）年、花札の製造から始まった〈任天堂〉。
その創業地にあたる京都・鍵屋町に残る旧本社社屋が、
2022年４月、ホテル〈丸福樓（まるふくろう）〉として生まれ変わります。
プロデュースを手掛けたのは、東京の〈THE AOYAMA GRAND HOTEL〉、
京都の〈THE SODOH HIGASHIYAMA KYOTO〉ほか、
数々のホテル、レストランを運営してきた〈Plan･Do･See〉。
「日本のおもてなしを、世界中の人々へ」をスローガンに、
毎回、これまでにないスタイルの空間・サービスを求め、
ゲストを感動させてきた同社。
７つのスイートを含む、全18室を用意した新ホテルでは、
どんな時間を提供してくれるのでしょうか。
建物と同じだけ、歴史を紡いできた看板もそのまま。
丸福樓の名前は、任天堂の前身である〈山内任天堂〉が、1947年に設立した〈丸福株式会社〉から。
丸福樓の魅力を語るに欠かせないのが、
1933（昭和８）年に竣工したアール・デコ調の建物。
任天堂の創業者である山内家の居宅としても利用されたもので、
当時の趣を残しつつ、リノベーションが施されます。
また今回は建築家・安藤忠雄氏がプロジェクトに加わり、
既存棟にスタイリッシュな新棟を融合させながら、全体を設計・監修。
各棟に配されたゲストルームは、それぞれの棟のムードに合わせたものとなり、
調度品も全室で異なるなど、訪れるたびに新鮮な気持ちが芽生えそう。
安藤忠雄氏による丸福樓の外観スケッチ。
既存棟は当時の意匠を残しつつ、リノベーションされる。
昭和初期のディテールに包まれて。
“オリーブの島”と呼ばれる小豆島。
瀬戸内海に浮かぶこの島は、古くからオリーブの生産が盛んで
名産地として知られています。
〈井上誠耕園〉の農園で実ったオリーブ。
そんな小豆島では、オリーブを使ったさまざまな加工品が有名です。
オリーブは食べるのもよいですが、この冬注目したいのは美容ケア用品。
小豆島でオリーブの自然農園を営む〈井上誠耕園〉から
旬のオリーブを使った美容オイル２種を紹介します。
小豆島産エキストラヴァージンオリーブオイル（2021年度・秋産） 10ml 2970円／20ml 5830円 ※数量限定
まずひとつ目は、
昨年秋に採れたオリーブを100％使ったエキストラヴァージンオリーブオイルです。
オリーブは傷がつくと酸化が進んでしまうため、収穫はすべて手作業で行われます。
熟練した職人さんがひと粒ひと粒の熟度を見極めながら、上質なオリーブだけを厳選。
さらに搾油後は機械ではなく、ゆっくりと自然ろ過することで、
オリーブのよさをそのまま生かせる濃厚な美容オイルに仕上がりました。
こだわってつくられたオリーブオイルは肌なじみがよく、
溶け込むような上質な使い心地が魅力です。
井上誠耕園産果実100% エッセンシャルオリーブオイル ８ml 3300円／30ml 11000円 ※数量限定
そして、もうひとつ注目してもらいたいのが、
１本の木のうち10分の１程度しかとれない“天成りオリーブ”を使った
エッセンシャルオリーブオイルです。
“天成りオリーブ”は木のてっぺんに実るオリーブを指します。
太陽に一番近い場所で育つことで
はちきれんばかりに大きく育ち、黒く完熟した状態になるそうです。
エッセンシャルオリーブオイルは、
その希少なオリーブから搾ったオイルを100％使用した、まさに贅沢仕様の商品。
特に今年の秋は晴れの日が続いたことで、
より香り高く、濃厚で滑らかな使い心地のオイルに仕上がったそうです。
突如お店やイベント会場などに出没し、薪をくべ、
昔ながらの羽釜でお米を炊く。
そして、その場に居合わせたお客さんにできたてのおにぎりを振る舞う。
その名も「ゲリラ炊飯」。
無料で振る舞われるおいしいおにぎりを求めて、
あっという間に長蛇の列になる楽しい企画です。
イベント時のゲリラ炊飯の様子。
その仕かけ人は、滋賀県の米農家チーム〈ONESLASH（ワンスラッシュ）〉。
ゲリラ炊飯などの企画をはじめ、こども食堂や学童保育、
宅食支援などにお米を届けるなどのさまざまな活動を通して、
地域の課題解決や社会課題に取り組んでいます。
この度ワンスラッシュは、ゲリラ炊飯で日本各地を行脚し、
お米の美味しさを伝えたいという思いから、現在クラウドファンディングに挑戦中。
今回のクラウドファンディングは、2022年の１月３日に公開し、
たった15日で目標金額の300万円を達成。現在支援者数も230人を超えています。
来る春には「ゲリラ炊飯」行脚をスタートするために、
次の目標を500万円に定めて、さらなる支援を呼びかけています。
ゲリラ炊飯の屋台。
西浅井町の美しい景色。
滋賀県北部にある、人口4000人の小さなまちの米農家チーム・ワンスラッシュ。
“RICE IS COMEDY（米づくりは喜劇だ）”というコンセプトを掲げて、
こだわりを持ってお米づくりをしています。
地元の20〜30代の若手が集まっているチームです。
ワンスラッシュのメンバー。
チーム発足のきっかけは、自分たちが子どもの頃に参加していた村祭り。
すっかり簡素化され屋台も出ていない近年の様子を目にし、
「地元に元気がなくなってきている」と危機感を感じたそう。
そこで、最初は自分たちで屋台を出したり、
マジシャンを呼んで境内で披露してもらったりたところ
「こんなに境内に人が集まったのは何年振りだろう」と嬉しい反応をもらったのが、
すべての活動の原点だといいます。
それから、まちでマルシェのイベントを行ったり、
雪の積もる真冬にジビエ料理のイベントを行うなど、多様なイベントを次々に企画していき、
人口4000人のまちに年間3000人もの人を集められるようになるまでに。
こうした活動を通して、
地域のネガティブをポジティブに変えていきたいという思いが強まっていったのだとか。
地域の武器になる、魅力あるものは何か？ と考えたとき、
目にとまったのが“農業”でした。
しかし実際には地元の農業には課題が山積み。
そこに自分たちの活動で、一石を投じられないか？ と、自らお米づくりを始めたそうです。
お米をつくりながら、田植えや稲刈り期には体験イベントを開催したり、
収穫までの様子を発信したりと、積極的に活動中。
自分たちがつくったお米を、たくさんの人に食べてもらいたい、
そのおいしさを知ってもらいたいとスタートしたのが「ゲリラ炊飯」の活動でした。
写真左「ジントニック」 1400円（税込）、写真右「ギムレット」1600円（税込）
2022年１月18日より、
北海道・札幌市内にある〈UNWIND HOTEL&BAR 札幌〉10階のバー〈BAR IGNIS〉で、
ホテルオリジナルのジンを使った２種類のカクテルが誕生しました。
このカクテルに使われているのは、バーと同名のクラフトジン〈GIN IGNIS〉。
かねてからカクテルの考案やクラフトジンの取り扱いを増やすなど、
バー独自の世界観を表現するための取り組みを進めてきたBAR IGNISが、
北海道積丹町にある蒸留所〈積丹スピリット〉とともに生みだした独自のジンです。
積丹半島のボタニカルを使ったジンづくりを行う蒸留所〈積丹スピリット〉。
積丹スピリットは自然豊かな積丹半島で生まれた素材を使い、
“人々の魂に火を灯し勇気と希望を与える「火の酒」をつくる”という信念のもと、
ジンづくりを行っている蒸留所。
北海道に数ある蒸留所のなかから今回のタッグが生まれた理由を
BAR IGNISの新泉さんは
「バーの店名である『Ignis』はラテン語で『炎』を意味する言葉だったこともあり、
積丹スピリットさんの掲げるコンセプトと非常にご縁を感じました」
と話してくれました。
〈BAR IGNIS〉のルーフトップテラスには焚き火、室内には暖炉が設置され、
「炎」はバーの世界観を表現するには欠かせない要素のひとつです。
北海道の恵まれた自然で育った19種類のボタニカルな原料がたっぷり使うことで、
この焚き火の煙を連想させるスパイシーな味わいや
木のぬくもりが感じられるようなボタニカルの豊かな甘味など
バーの世界観にマッチする個性的な味わいをつくりだすことができました。
若い世代を中心に人気の Creepy Nutsのメンバー・DJ松永さんが、
「新潟のつかいかた キャンペーン」アンバサダーに就任！
「colocal」が企画運営する新潟の魅力発信ポータルサイト「新潟のつかいかた」を通して
新潟への関心を高めるとともに、新潟を実感してもらえるよう、
「新潟のつかいかた」ツイッターで、
新潟の食、モノ、旅行をプレゼントするキャンペーンを展開しています。
新潟県長岡市出身のDJ松永さん。今回のアンバサダー就任について、
「新潟が心の底から大好きです。住みながら感じたことはもちろん、
一度離れたからこそ気づけたことがたくさんあります。
新潟の魅力は本当にさまざまです。
皆さんにそれを少しでもお伝え出来るよう、誠心誠意努めて参ります。
しばしの間ですが、皆様どうぞよろしくお願いいたします」
とコメントを寄せました。
今後、「新潟のつかいかた」ではDJ松永さんのインタビューを掲載します。
また、都内でイベントも開催予定です。
こちらの詳細はまた追ってお知らせします。
水も凍る寒さ厳しい１月22日、23日。
鯉の新たな魅力に出会うイベント〈ベンガル料理にコイして。〉が
福島県郡山市で開催されました。
郡山市において、令和２年度の養殖鯉生産量は812トン。
市町村別の生産量では日本一なのです。
海から遠い郡山では、鯉は貴重なタンパク源として
甘露煮やあらいにして慶事や弔事で食べられてきました。
しかし、現在は流通の発達と食生活の変化に伴い消費が落ち込んでいます。
今回のイベントは、シタール奏者でベンガル料理に造詣の深い石濱匡雄さんと、
タブラ奏者ユザーンさんをゲストに招き、
安全で良質な鯉の普及を目指して開催されたものです。
10代の頃からインドと日本を行ったり来たりする石濱さんは料理の腕前も達人級。
その味に惚れ込んだユザーンさんが監修した『ベンガル料理はおいしい』
というレシピ本が2019年に出版されています。
イベント１日目は、『ベンガル料理はおいしい』の著者である石濱さんを講師に
「極上のベンガル鯉カレー教室」と題した料理教室を
郡山市内にある日本調理技術専門学校で開催しました。
石濱さん私物の鍋を使い、15名の参加者とともにベンガル料理をつくリました。
石濱さんが住んでいたインド・西ベンガル州からバングラデシュにかけて広がる
ベンガル地方では、「たとえ毎日鯉を食卓に出したとしても、
誰も文句を言わないぐらい日常的に食べる食材」だそう。
教室では「鯉のジョル」（さらっとしたスパイシーな汁物）、
「鯉のカリア」（カシューナッツペーストを加えた濃厚なカレー）、
「鯉の頭と豆のスープ」の３品を参加者とともにつくりました。
ターメリックと塩を揉み込んだ鯉の頭。この後オイルで揚げ焼きに。
ベンガルの魚料理は油でフライしてから使うのが特徴のひとつ。
「スパイスを揉み込んだ鯉を油で揚げると独特のいい香りが出てきます」と石濱さん。
油で揚げるのは、余分な魚の臭いを取るのと、身を崩れにくくする目的があるのだそう。
クセのない鯉の味がうまく引き出された料理はどれも、
スパイシーでありながら素材の味をしっかり味わえるのが特徴で、
むしろ口の中で味が変化する重層的な味わいです。
郡山ではなかなか食べる機会のないベンガル料理を
初めてつくるという参加者も少なくないようでしたが、
スパイスの香りと、参加者の和気あいあいとした熱気が
郡山の冷たい夜に溶けていくようでした。
ここ数年、外出自粛の影響からテレワークが推進され、
場所にとらわれない働き方が定着しつつあります。
なかでも今注目を浴びているのが、ワーケーションです。
ワーケーションとは、「仕事（Work）」と「休暇（Vacation）」を合わせた造語。
オフィスではない場所で働きつつ、休暇も楽しむ新しいライフスタイルのひとつです。
最近、このワーケーションに対応した宿泊施設やリゾート地がどんどん増えてきています。
せっかくワーケーションをするなら、その土地ならではの楽しみ方も満喫したいですよね。
そこで注目したいのが、
富士箱根伊豆国立公園に位置するリゾートホテル〈休暇村南伊豆〉です。
ホテル屋上にある〈潮騒テラス〉からの景色。真正面に弓ヶ浜が眺められ、右側には南伊豆のまち並みが広がります。
同ホテルは目の前に日本の渚百選に選ばれた「弓ヶ浜」が広がり、
ビーチにも徒歩約１分でアクセスできる好立地。
2022年１月８日に新たに〈リゾワテラス〉と呼ばれるワークスペースが完備され、
絶景を楽しみながら仕事ができる環境が整いました。
〈潮騒テラス〉で足湯を満喫しながらの贅沢ワーケーション。
屋外のワークスペースは全部でふたつ。
ホテル屋上にある〈潮騒テラス〉には足湯やハンモックが用意され、
思い思いの方法で仕事のスタイルが決められます。
適度にリラックスできる環境で、自然と仕事も捗りそうです。
ロビーから見た〈庭園テラス〉。
１階には豊かな自然が感じられる〈庭園テラス〉があります。
小鳥のさえずりや、弓ヶ浜から聞こえる波の音に癒されながら
ワークタイムを過ごすことができます。
もちろんモバイル電源が無料でレンタルできるので
Wi-Fi環境の心配はいりません。
2022年に開業70周年を迎える〈ホテル椿山荘東京〉。
広大な庭園を有し四季折々の美しい景観を堪能できる、
まさに都会のオアシスといえるこちらで、
期間限定で〈椿絵巻～東京椿インスタレーション・アート〜〉が開催されます。
美しくデザインされた苔庭と椿の演出。
自然と現代技術を掛け合わせた演出を行う
ホテル椿山荘東京の「庭園プロジェクト」。
１年を通して「７つの季節７つの絶景」が繰り広げられます。
桜や雲海、新緑などその季節ごとにテーマと演出が異なり、
訪れるひとを癒し、楽しませてくれます。
季節の花々や雲海などさまざまなテーマで庭園が彩られる。
１年のスタートを飾るのは、
２月８日から５週間に渡って開催される、
〈椿絵巻～東京椿インスタレーション・アート〜〉です。
椿をテーマに、庭園の細部まで丁寧につくり込まれた空間演出を
ぜひご覧ください。
凛とした佇まいを感じさせる竹穂垣。
大島と五島から植樹した樹齢約40年のヤブツバキも生い茂る。
特別に製作された萩ガラスの石燈ろう。
竹穂垣、苔、ヤブツバキの大樹、
萩の石が配置された道を進むと群生椿の世界が広がります。
昨年、新たに約500本が植えられたという〈玉有明〉は
１枚の花弁が紅白に染まる八重咲きの品種。
華やかでめでたい椿に迎えられる〈椿花小路〉は必見です。
期間中、庭園には約2300本、100種以上もの椿が咲き誇ります。
訪れる頃に、どんな品種の椿が咲いているのか楽しみですね。
またホテル椿山荘東京に宿泊できるチャンスも。
現在、WEB限定で開業70周年を記念した
70組様ご宿泊ご招待キャンペーンを実施中とのこと。
詳しくは、こちらの応募要項をご覧ください。
※応募期間：2022年１月11日（火）12:00～１月27日（木）17:00
青森県の西北、五所川原市に〈モホドリ蒸溜研究所〉がオープンしました。
蒸溜しているのは、青森県産りんごを原料とするアップルブランデー。
JR五能線「五所川原」駅から徒歩約5分の市街地に、工場と直営店を構えます。
毎年８月４日～８日、街中を運行する立佞武多（たちねぷた）を展示する〈立佞武多の館（たちねぷたのやかた）〉の向かいに建つ〈モホドリ研究所〉。屋上スペースがあり、まつり期間は有料の観覧席になります。高さ約23メートルの大型立佞武多が館から出陣する様子を真正面に見られる好立地。
運営する〈有限会社サンアップル醸造ジャパン〉は、
代表の木村愼一さんが、2003年にアップルブランデーの製造販売を目的として設立した会社。
約20年前に一度製造を試みましたが、醸造免許を取得できず、断念した事業でした。
愼一さんは、五所川原農林高校を卒業後、
農業に携わり「大規模で、企業的で、給料をもらう農場」を夢見て、
青森県の白神山地と岩木山の麓に1976年〈黄金崎農場〉を設立したメンバーのひとり。
アップルブランデーには、1989年、農業研修に行ったドイツで出会い、
その味に魅了され「自分でブランデーをつくりたい」という夢をもったのだと言います。
アップルブランデー製品第1号となった〈LOVEVADOS BRANDY〉。樽で熟成させていないため、透明で、癖のない爽やかな仕上がりです。180ml 1518円、500ml 2860円。カラフルなリキュールを入れると色も映えるので、〈カフェドブリック〉（五所川原市）、〈パブリックバーファミリア〉（青森市）、〈ペントハウス〉（青森市）、〈Bar聖〉（ひじり）（板柳町）など、青森県内の飲食店でもオリジナルカクテルが提供されています。
2003年の会社設立当時は、免許取得が叶わなかったため、
その後農業に専念してきた愼一さんでしたが、2016年、偶然にも酒税課長との出会いがあり、
当時より免許取得のハードルが下がっていることを知ります。
「今ならできるのでは」と背中を押された愼一さんは、
「もう一度チャレンジしたい」と地元の協力者と工場建設に向けて動き出します。
2021年には念願の酒造免許を取得、30年越しの夢を実現させました。
工場には、ドイツのアーノルドホルスタイン社製の蒸溜釜を２基設置し、
店舗から作業風景を見ることができます。
収穫後の工程は、すべてこの場所で行います。
使用するりんごは、弘前に構える自社農園のほか、近隣の農家からも仕入れ、
品種を限定せずに混ぜ合わせています。
アルコールを抽出すると、風味や香りが残らない品種もあるため、
複数の品種を混ぜ合わせたほうがブランデーには適しているのだそう。
酵母は、複数種実験し、
発酵のスピードや香りなどから白神山地で採取される〈白神酵母No.251〉を採用、
割り水にも岩木山麓の湧水を使用するなど、品質を求めた結果、
青森由来のものを原料に使用することになりました。
店内には、りんごの収穫からアップルブランデーの完成まで、工程をわかりやすく紹介するイラストも展示。このスペースは貸しギャラリーとしても使っていきたいと考えています。
オープン１年目となる今年、販売している製品は、
りんごを破砕機でマッシュ（すりおろし）の状態にし、発酵・蒸溜を終えた後、
ステンレスタンクで熟成し瓶詰めを行ったもの。
樽の色や風味がついていないため、透明ですが、
今後は樽詰めをして熟成し、ブレンドをした製品も販売していく予定です。
オーク、アカシアなど、樽は全部で７種類を用意。樽の焼き・蒸し具合や、ブランデーの配合（ブレンド）で味や香りは変わるため、製品にする組み合わせは無限です。
「カルヴァドスは、フランスのノルマンディー地方で一定の条件に従ってつくられるもので、
最低２年、樽で熟成させなくてはならない決まりがありますが、
ここは日本なので、樽に入れて様子を見ながら、
よければ早く出してもいいと思っています。
まずはやってみよう、試してみようという気持ちで、
おいしいポイントをこれから探っていきます」
お話をうかがった、店舗責任者で取締役の山口真未さん。「代表がブランデーに魅了されたことが事業の出発点なので、シードルもワインもつくる気持ちがありませんでした。他の酒づくりの経験がない人がブランデーをつくるのは、珍しいのではないでしょうか」
すみだペンギン相関図2022。特設サイトで、拡大しながらじっくり楽しめる。
東京墨田区のスカイツリー内にある水族館〈すみだ水族館〉では、
ペンギンの個性や関係性をまとめた「ペンギン相関図2022」を、
特設サイトと館内パネルにて公開中！
ペンギン相関図は、それぞれ個性を持つペンギンと、
その個性により年々変わるペンギン同士や飼育スタッフたちとの多様な関係性を、
多くの人に知ってもらいたいとの想いから2018年からスタート。
今回で３回目のアップデートを迎える人気コンテンツです。
すみだ水族館で暮らす49羽のマゼランペンギンの行動を飼育スタッフが日々観察し、
それぞれの個性や関係の変化などの最新情報がまとめられています。
「３分くらいでなんとなくわかって、１時間くらい見ていられる！」
というキャッチフレーズの通り、じっくり読み込むほどおもしろい！
相関図では、親子や兄弟のつながりといった家系図だけではなく、
友人関係やカップルの恋愛模様のほか、
飼育スタッフも加わったペンギンたちの関係がわかりやすく表現されているのがユニークです。
飼育スタッフとペンギンたち。
ペンギンたちは、見た目や鳴き声の違いだけではなく、
人間と同じように性格や好みのご飯まで個性豊か。
その個性までもが細かく記載されていて、
普段からペンギンたちの暮らしを見守る飼育スタッフの深い愛情を感じることができます。
相関図には「あずま」とずっともどかしい関係性が続いているという「あんこ」。
今年の見どころのひとつは、新人飼育スタッフである佐藤さんが
ペンギンの信頼を勝ち取ろうと奮闘していることだそう。
相関図を見てみると、残念ながら今のところは多くの信頼は得ていない様子。
また、今年生まれたばかりの「ぼんぼり」にも注目。
過保護に育てられた彼は、体も態度も大きく成長しているのだとか。
“0歳にして誰よりも大きい”という彼をぜひこの目で見てみたい！
沖縄・久米島にある〈サイプレスリゾート久米島〉は、
すべてのゲストルームを島の伝統工芸品である
「久米島紬（くめじまつむぎ）」のデザインをあしらった内装に一新しました。
ベッドボードには、久米島紬の代表的な文様をもちいたアクリルパネルを配置。２層を重ねることで、織りの構造がわかるようになっている。さらに見る角度によって表情が変わる、遊び心のあふれるデザインも素敵。
「久米島Tsumugi」ルームと名づけられたこの客室では、
ベッドスローから照明、クッション、タペストリーまで
至るところに「久米島紬」の文様がちりばめられています。
さらに壁には琉球王朝時代に描かれた「御絵図（みえず）」の復刻版が飾られ、
その歴史も存分に感じられる部屋になっています。
本物の久米島紬を用いた照明スイッチ。
照明スイッチやクローゼットの引き手には本物の久米島紬を使用。
実際に手で触れ、繊細な織りの美しさやその手触りを堪能できます。
手作業でつくられる久米島紬はひとつとして同じものがなく、
どんな文様に出会えるかは客室についてからのお楽しみです。
「久米島Tsumugi」オリジナルグッズ、久米島紬柄クッションカバー２色。
同館では期間限定のオリジナルグッズも販売開始。
クッションカバーや蒔絵シールなどを旅の思い出に持ち帰ることができますよ。
2022年１月21日〜23日に、
福島県西会津の奥地にてアートツーリズム
〈ならやま凮土譚（ふうどたん）〉が開催されます。
「譚（たん）」とは、物語を語ること。
物語の舞台となるのは、
西会津町奥川郷で360年以上続く、
地元でも秘境といわれている楢山集落です。
雪深く、眼下に雲海を望むこともあるという楢山集落。
楢山集落は1660年の開拓以降、稲作を中心に炭焼きや養蚕、
林業など百姓の暮らしが棲み継がれてきたといいます。
そして2019年より立ち上げられたのが、
〈楢山プラネタリーヴィレッジプロジェクト〉。
〈NIPPONIA 楢山集落〉という
“集落に暮らすように泊まれる”古民家ホテルを運営しながら、
持続可能な集落づくりが進められています。
NIPPONIA楢山集落。
今回のならやま凮土譚とは、参加者自身が
民話や伝承に登場するような異郷へ迷い込む「旅人」になり、
ともに物語を共創するという、
２泊３日の新たな宿泊体感型アートツーリズム。
土着の文化（年中行事や民俗文化）が、
さまざまな媒体を使ったアートパフォーマンスとして表現され、
見る者に新たな価値を気づかせてくれることでしょう。
〈酒粕チーズムース〉テイクアウト価格１個400円（税込）、イートイン価格１個440円（税・サ込） ※アルコールが微量に含まれるため、小さな子どもや車を運転する方は食べられません。
この冬〈琵琶湖ホテル〉から新しいご当地スイーツが誕生しました。
その名も〈酒粕チーズムース〉です。
このスイーツには、滋賀県の銘酒である〈萩乃露〉の酒粕が使用されています。
萩乃露は地元で260年以上の歴史を持つ蔵元〈福井弥平商店〉の看板商品。
近江米と比良山系の伏流水から生まれ、
深い旨みとまろやかな口当たりが魅力の日本酒です。
琵琶湖ホテルの製菓料理長・廣瀬彰さんは、
萩乃露の酒粕が持つみずみずしい質感に着目し、
ムースの素材として活用することを決めたそう。
スイーツ素材としてもポテンシャルの高い萩乃露の酒粕を使うことで
しっとりとした食感とともに、
苦み・渋みなど奥行きのある味わいが表現できたといいます。
甘すぎない味わいで、まさに大人向けのスイーツです。
酒粕チーズムース５種。テイクアウト用の詰め合わせ用BOXも。
そんなムースに華を添えるのが、トッピングのジューシーなソース。
ぷるんとした食感で、ムースのしっとりした口当たりとのコントラストも楽しめます。
味は全部で５種類。
日本五大銘茶に数えられる朝宮茶を使った抹茶味や、
滋賀県安曇川（あどがわ）流域で栽培されるボイセンベリーを使用したアドベリー味など
地元の食材をふんだんに使ったソースが魅力。
ほかにもブルーベリー味やマンゴー味、期間限定のイチゴ味など
カラフルなラインナップでお土産にも喜ばれそうなスイーツです。
東北６県にてドラッグストアの〈薬王堂〉を展開する〈薬王堂ホールディングス〉が、
発酵ベンチャーの〈ファーメンステーション〉と共同して、
新しいスキンケアシリーズ〈and OHU（アンオフ）〉を開発しました。
スキンケアシリーズ〈and OHU（アンオフ）〉。植物由来の原料や燃焼時のCO₂を約60%削減など環境に配慮した容器を採用している。
同シリーズは、東北地方に眠る未利用資源を原料としているのが特徴。
ファーメンステーションが持つ独自の技術を生かし、
これまで活用されてこなかった自然素材や副産物を再生利用する仕組みを実現しました。
さらに生産工程で出る発酵粕なども無駄なく使うことで、
環境に配慮したものづくりを進めています。
２社がタッグを組んだきっかけは、共通の知り合いを通じた出会いでした。
薬王堂ホールディングス常務取締役の西郷孝一さんは、
ファーメンステーション代表取締役 酒井里奈さんの熱い想いに
徐々に共感を強めていったと言います。
「未利用資源を再生・循環させる、ほかの人がしないような取り組みを
もう10年以上続けている酒井さんを単純に素晴らしいなと思いましたね。
僕は使っていなかったり、捨てられていたりする資源だけでなく、
多くの人にその存在を知られていないものも未利用資源だと思っているんです。
この商品開発を通して地球環境に貢献するだけでなく、
地域の生産者さんとの関わりを深め、東北を盛り上げていきたい、
そんな想いが合致して今回の共同開発が実現しました」
実は企画段階ではスキンケア製品ではなく、
ウェットティッシュの製造を考えていたそう。
あえてスキンケア製品にしたのは、
“多くの人に東北の資源を知ってもらいたい”という２人の共通の想いがありました。
「もちろんウェットティッシュやアロマスプレーなどでも
サステナブルをコンセプトにした商品は作ることができます。
でもこの原料の素晴らしさをより実感できるものはほかにあるなと感じていて。
化粧品なら直接肌に使えて、その機能性の高さを実感できるし、
何より性別問わずいろいろな人に利用してもらえます。
最終的に未利用資源をなくすためには、
多くの人に使ってもらうことも大事だと考えているんです」と酒井さん。
ファーメンステーションでは、生産者のもとへ直接足を運んで厳選した素材を使い、
丁寧に時間をかけて原料を手作りしています。
だからこそ素材の良さがそのまま残り、
機能性が高く肌にやさしいスキンケア製品の開発に成功したと言えるでしょう。
日本有数の木工家具の産地である福岡県大川市で生まれた
国産材を活用する家具ブランド〈SHIKI（シキ）〉。
日本の繊細で豊かな美の感性を独自に解釈し、
新たなカタチで提案することでその美しさを感じて欲しい
というコンセプトのもと、洗練されたインテリアを展開しています。
そんな〈SHIKI〉から昨秋、ふとしたシーンや余白の時間に寄り添い、
木と日常生活をつなぐ新たなインテリア〈MITSUKI（ミツキ）〉が誕生しました。
製造・販売を〈志岐〉が、デザインを〈FANFARE〉が担当。
一番の特徴はすっと伸びた３つ脚。
この"３"という要素は、縁起のよい場面やことわざ、節目など、
古くから日本のさまざまなシーンに登場します。
また点と線は３つをつなぐことではじめて形状化する、
つまりは安定をもたらす要素を示す数字でもあり、
木が３つで森という字も完成しますよね。
そんな「木と親密に」「生活の中にたくさんの木（森）を」、
形状の安定性をもたらす「３」、
そして３つ脚の特徴からMITSUKIと命名されました。
〈MITSUKI〉コートラック 幅400mm 奥行400mm 高さ1600mm 34430円
こちらはMITSUKI誕生のきっかけとも言えるコートラック。
元々は森をイメージしたインスタレーションとして製作されました。
無垢材を生かしたフォルムは改良を重ねてミニマルに洗練され、
枝からひとつなぎで伸びた脚は、まっすぐ伸びる森の木々を連想させます。
枝部分は溝をつくることでハンガーなどのずれ落ちを防止する工夫が。
