〈千住タウンレーベル〉とは？
レコード片手にまちをめぐらせる、
アートプロジェクトのもくろみ

東京アートポイント計画×コロカル

アートNPOと東京都、アーツカウンシル東京が
アートプロジェクトを都内各地で展開する〈東京アートポイント計画〉。
その参加団体のメンバーが、コロカルによるワークショップに参加し、
自分たちの取り組むアートプロジェクトについて執筆した記事をお届けします。
今回は、足立区のアートプロジェクト〈アートアクセスあだち 音まち千住の縁〉の
一環である〈千住タウンレーベル〉について。

足立区千住を舞台にした「音楽」とは

2017年12月、とあるLP盤が１枚完成しました。
このレコードは少し変わっていて、まちのその場所で聞こえる音が
「音楽」として姿を変えています。例えば、商いの声や住民のインタビュー、
あるいはそのままのサウンドスケープ「音風景」が録音され、編集されているのです。

さらに、収録されているすべてのトラックは同じまち＝足立区千住を舞台としています。
しかも、そのLP盤を聴きたい人は、録音された場所をわざわざ訪れないといけません。
音楽がモノからデータへと変化し、配信サービスで入手することや
持ち運ぶことが当たり前になったこの時代に、わざわざ出かけて、
まちで鳴るさまざまな音たちをそのまちで音楽として聴くレーベル。

今日はこのレーベルがもくろんでいること、
そしてどう受け取られているのかを、紹介していきたいと思います。

まちから離れないレーベルと、どこまでも千住にこだわったLP盤

〈千住タウンレーベル〉（以下、STL）は、足立区や東京藝術大学などが主催する
アートプロジェクト〈アートアクセスあだち 音まち千住の縁〉（＊１）の事業として
2016年にスタートし、いまちょうど２年が経とうとしています。

アーティスト・文化活動家のアサダワタルさん（＊２）が主宰するこのレーベルの中で
『音盤千住Vol.1 このまちのめいめいの記憶／記録』が完成したのは、昨年12月のこと。
全13トラック、両面で約45分のLP盤は、100部限定でかつ、非売品。
しかも、８ページの冊子型という特別な仕様をしています。

グラフィックデザインは〈donny grafiks〉。プロジェクトが始まってすぐの頃は、CDとして千住地域のポストに投函する、といったアイデアもあったが、最終的にはレコードとしてリリースすることに。一番後ろのページはポケットになっていて、音盤をしまうことができる。

以下が、できあがったトラックリスト。

Side１

１. イントロ

２. 記憶・声・千住

３. さんさ踊り・千住節

４. 千住D-1グランプリ 2017

５. 千住お店の声トラック　伊勢屋さん

６. Sound Portrait_Senju #00002 -- Mother’s day-

Side２

１. 師匠と囃子

２. tsu-na-ga-ru のボッタ

３. 千住お店の声トラック　鳴門鯛焼本舗さん

４. 電車エレクトロニカ ～北千住駅 大踏切と今～

５. seven clusters

６. さよなら、たこテラス

７. アウトロ

冊子には、タウンレコーダーが執筆したそれぞれの音源の制作エピソードや歌詞、音源に登場する出演者の写真などが載っているほか、ディレクターのアサダさんによるメッセージなども添えられている。（撮影：冨田了平）

＊１ アートアクセスあだち 音まち千住の縁：2011年から続いている、東京都足立区千住地域のアートプロジェクト。大巻伸嗣（現代美術家）や野村誠（作曲家）も参加しており、東京都・アーツカウンシル東京・東京藝術大学・NPO法人音まち計画・足立区が主催している。

＊２ アサダワタル：1979年大阪府出身、東京都在住。言葉や音楽を手がかりに、全国各地でさまざまな地域コミュニティ、福祉や学校現場などでアートプロジェクトを実施。『住み開き 家から始めるコミュニティ』（筑摩書房）など著書多数。サウンドプロジェクト〈SjQ／SjQ++〉ドラマー。博士（学術）。

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どんな音が聴けるの？

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収録されている音源が、一般公募で集まった
「タウンレコーダー（音記者）」たちによりつくられているという点は、
もっとも特徴的と言えます。

「つくる」というのも、コンテンツを構想するところから、
実際に録音したり編集までするほか、
冊子に載せる文章を書いたり写真を撮ったりする、
そのほとんどすべての工程を彼らが担っているのです。
困ったときはプロのアドバイザー（デザイン：後藤寿和、サウンド：大城真）に
助けも求めながら、制作を進めてきました。

Side2-1『師匠と囃子』レコーディングの風景。音源に出演してくれた〈千住囃子連中〉が練習をしている、神社の神楽殿にお邪魔した。後ろに映っているのは、お囃子の譜面。
（撮影：吉田武司）

Side2-2『tsu-na-ga-ruのボッタ』は、千住柳原にある〈愛ちゃん〉というお好み焼き屋さんで、「ボッタ」（いわゆるもんじゃのような食べ物）の音を録るため、本格的なマイクを鉄板に向けてセッティングした。（撮影：小野澤峻）

タウンレコーダーは45名おり、今回の『音盤千住Vol.1』に参加したのは、
10組12名の方々。電子音楽を愛してやまない中学１年生の男の子から、
50代のサラリーマンまで、身の上はばらばらです。
パソコンで音楽編集ソフトを使うのは初めてだという人もいれば、
建築音響の仕事をしていて音楽編集が得意な人もいます。

また、千住のまちとの関係性もさまざまで、
STLがきっかけで初めて来たという人もいれば、
生粋の千住育ちというメンバーもいます。

写真左側にいる男性は、タウンレコーダーの溝口靖浩さん。千住の橋向こうに住んでいて、普段は図書館司書として働く。今回はたくさんの千住の住民たちにインタビューをして、まちについて語ってもらい、それらを丁寧に切り貼りして音源を制作した。イベントでは、〈タカラ湯〉という銭湯をトラックポイントに選び、店主の松本さんとお客さんとが語らう場を設けた。（撮影：冨田了平）

千住タウンレーベルがつくりたい風景

『音盤千住Vol.1』の制作会議で何度も話し合われたのが、
この音盤自体をどう使っていきたいか、というテーマ。

明治時代にみられた蓄音機屋台や、大阪・釜ヶ崎にある街頭テレビのように、
あるメディアをひとりではなく複数人で囲み、
その場でコミュニケーションが生まれるという風景を、
STLでつくっていきたいと考えたのです。

明治時代に見られた大道の蓄音機屋台。（写真出典：『風俗画報』401号 明治42年10月５日号より）

また、プロジェクトメンバーには『音盤千住Vol.1』の聴き方のコツ
（おもしろがるコツとも言えるかもしれない）を、自分たちだけではなく、
より多くの人と共有していきたいという気持ちも強くありました。

2017年５月の制作会議の様子。月に１度、制作途中の音源や執筆途中の文章を持ち寄り、STLをさらにどうおもしろくできるかについて、タウンレコーダーとアドバイザー、そしてアサダさんが意見を交わした。（撮影：吉田武司）

そこで、いわゆる「レコードコンサート」だけではなく、
それぞれのトラックの素材を録音した場所をめぐるようなイベントを企画。
まちで採集した音を「還す」行為を通じ、個人がひとりで聴く
「聴取の文化」を再び開かれたものにしたり、
公共の場に戻していくような取り組みをしていくのはどうか？　という考えから、
「聴きめぐり」のイベントが生まれたのです。

「聴きめぐり千住！」Play Side1より、『千住お店の声トラック 伊勢屋さん』の様子。ホテル〈ココ・グラン 北千住〉前に屋台を設置して、音源に登場する塩大福をお客さんに食べてもらうプログラム。現代版蓄音機屋台とも言えるような場所で、道をたまたま通った人とも会話が生まれた。（撮影：冨田了平）

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いよいよ「聴きめぐり千住！」開催！

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レコード片手にまちをめぐらせる、レコ発企画「聴きめぐり千住！」

2018年１月、記録的な大雪が降った前日に
レコ発企画「聴きめぐり千住！」は開催されました。

イベントは「Play Side1」「Play Side2」「Listening Talk」の
３部で構成されており、合わせて106名の観客が訪れました。
足立区報を見て参加した、というご夫婦や、
別のまち歩きイベントに参加していたけどこちらのほうが楽しそうだから……
という男性まで、普段アートイベントに参加しない人もたくさんいました。

「聴きめぐり千住！」のチラシはレコードの盤面をイメージしたデザインで、こちらもdonny grafiksによるもの。（撮影：冨田了平）

観客はまず〈仲町の家〉（＊３）で受付をすると、
『音盤千住Vol.1』を借り、同時に地図をもらいます。
アサダさんによるめぐり方の指南を受けたあと、
Side1に収録されているイントロを聴いたら、
「トラックポイント」めぐりにいざ出発！　というプログラムです。

参加した観客に配られた地図には、千住地域のあちこちに点在する「トラックポイント」の場所が示されており、めぐり方は基本的に自由なので、地理的に近い順でまわるもよし、収録トラック順でまわるもよし、である。（撮影：冨田了平）

トラックポイントはPlay Side1、Play Side2ともに、収録されている面で
２時間30分の限定営業。
その場に行くと、トラックを制作したタウンレコーダーが待っていて、
レコードプレイヤーで観客の持ってきた音盤をかける仕組みです。

なかには、ライブの時間があったり、ワークショップが開かれていたり、
さらには食べものが準備されていたりと、
いつのまにか音盤を「聴く」だけが目的ではなくなっていきます。

「聴きめぐり千住！」Play Side1より、『千住節・さんさ踊り』の様子。音源に出演している〈菜の花楽団〉が、レコーディングを行った東京藝術大学で収録曲のライブをみせた。（撮影：冨田了平）

また、トラックポイントのほとんどがレコーディングをした場所なので、
LP盤に詰まっている過去の音と、それが再生される
現実で鳴っている音とが混ざり合う空間になったのです。

「聴きめぐり千住！」Play Side2より、『電車エレクトロニカ ～北千住駅 大踏切と今～』の様子。このトラックを制作するときに使っている手法（電車のモーター音をAMラジオで拾う、というもの！）の体験ワークショップを千住仲町の高架下で。電車が通るたび、大人が童心に返ったように盛り上がった。（撮影：冨田了平）

「聴きめぐり千住！」Play Side2より、『seven clusters』の様子。タウンレコーダーのsasakiさんがつくったこのトラックは、まず自治会センターの一室で音源を聴いたあとに、素材を録音したご自宅までみなさんをいざなうというサプライズが。（撮影：冨田了平）

＊３ 仲町の家：「音まち」の拠点となっている古民家。不定期でイベントが開かれており、STLで使うこともしばしばある。

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参加者たちの感じたこと

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まちを聴きめぐることは、わたしたちをどう変えてゆくの？

「聴きめぐり千住！」の最後には「Listening Talk」が開かれました。
観客とタウンレコーダーとが車座になり、アサダさんによる進行のもと、
イベントに参加して何を感じたか、意見を交換。
最後には、観客の感想を『音盤千住Vol.1』の帯に入れて、イベントは幕を閉じました。

千住タウンレーベルのディレクター、アサダワタルさん。もともとアサダさんと「音まち」の関係は、2013～2014年にアサダさんを〈『音』の記録研究〉というプログラムの研究協力者として招いたところに端を発していて、STLは、音まちが千住のまちの編集室になるような試みをアサダさんと始めたい、という呼びかけから立ち上げた企画。（撮影：冨田了平）

参加者の中には、まちに関心がある人もいれば、音（音楽）に意識が向く人もいて、
興味のベクトルが多種多様であることがわかりました。

また、Listening Talkでは観客の
「まちの音を聴く耳の意識が変わった」という感想も出され、
演奏や作曲のワークショップが手法に選ばれる参加型アートプロジェクトが多いなか、
「聴きめぐり千住！」で意識的に「聴く」時間や
「リスナー」という立場に重心を置くアプローチの有効性を、
みんなで共有する時間ともなりました。

当日観客として来た音楽理論を専攻する大学生は、
「音楽を聴くときって、もっと“自分がなくなる感じ”がするんですけど、
今日はもっと自分が音を聴きながらいい感じで成り立っているのが感じられて、
それがすごくうれしかった。実際その場所に行っていろいろな音を聴いて
話をしていくなかで、自分がもうちょっと人の中にいて、
生きていていいんだって感じがするというか」と語っていました。

撮影：冨田了平

『音盤千住Vol.1』では、かつて開いていたコミュニティスペース
〈たこテラス〉の音を記録したトラックも制作されています。
「聴きめぐり千住！」では、たこテラスの向かいの公園で、
いまは閉じられた姿を眺めながら、たこテラスを２時間限定で復活させました。

タウンレコーダー２年目の田中充さんは、こんな話をしていました。

「トラックの中に去年録音した女の子の声が入っているんだけど、
その子が今日、公園に来ていて。最初はそれに気づかず普通に遊んでいて、
途中で『えっ？』という顔をして反応したんです。
でも、特にコメントはなくて（笑）。『君の声だよ』って思ったけれど、
子どもが恥ずかしくてそういう反応をしているのかはわからないけど、
ちょっとおもしろかった。
また５年、６年経ったときにこの音源を聴いたら、
また違う感じになっているのかなって、楽しみ」

タウンレコーダー２年目の田中充さん。（撮影：冨田了平）

観客が記入したレコードの帯には、
「このまちの倍音を歩く」というすてきなキャッチコピーのほか、
「あれ？　地元ってこんなに楽しかったっけ……？　
千住曙町で生まれ育った私。違う視点でまち歩きするのは、
とってもドキドキ！　しました。いまは小金井に住んでいるけど、
また戻ってきたいなぁ」という素朴な感想もありました。

撮影：冨田了平

千住タウンレーベルの実践は、とことん千住地域にこだわって、
このまちへ来てもらうことを大切にしています。
ゆっくり地域で紡いだ縁を音として採集して丁寧に編集し、
最終的にはLP盤という形であとに遺す。

この、過去に記録した音を現在という時間軸に持ち込み、
新たな記憶を立ち上げるプロセスを、
アサダさんは「冷凍したものを解凍する」行為と表現しました。

わざわざ千住まで来て、わざわざ歩いて音盤をかけに出かけることで、
あなたも初めて会う人と話したり、思わず食べ歩きしたりして、
いつの間にか「聴きめぐり」から離れている瞬間に気づくでしょう。
でも、それでいいのだと思います、きっといつもとは
まちなかの音の聞こえ方が少しだけ変わっているはずなのです。

●アートアクセスあだち 音まち千住の縁
主催：東京都、アーツカウンシル東京（公益財団法人東京都歴史文化財団）、東京藝術大学音楽学部・大学院国際芸術創造研究科、特定非営利活動法人音まち計画、足立区
http://aaa-senju.com/

●東京アートポイント計画
地域・市民が参画するアートプロジェクトを通じて、東京の多様な魅力を創造・発信することを目指し、東京都とアーツカウンシル東京（公益財団法人東京都歴史文化財団）が展開している事業です。まちなかにある様々な地域資源を結ぶアートプロジェクトを、アーティストと市民が協働して実施・展開することで、継続的な活動を可能にするプラットフォームを形成し、地域社会の担い手となるNPOを育成します。
主催：東京都、アーツカウンシル東京（公益財団法人東京都歴史文化財団）
https://www.artscouncil-tokyo.jp/