アートで東北支援する
〈リボーンアートフェスティバル〉
小林武史の「つくる」後編

前編【“依存型”から“循環型”へ 食や農を通して感じる命のつながり小林武史の「つくる」前編】はこちら

震災後の復興のなかで

音楽プロデューサー小林武史さん。
小林さんはいま新しいプロジェクトに着手した。
その名も〈リボーンアートフェスティバル〉。
“アート”で“東北支援”する音楽＆地域再生のイベントである。
いったい何を“つくる”のか。小林さんにその概要を聞いてみた。

「東北でアートフェスティバルをやろうというのは、構想からいうと３年になるんですよ。
アーティストはいろんな循環のなかで、宇宙でも何にでも、
つながりでつくれる自由を持っているわけじゃないですか。
その場所に来て、祭りの中のひとつの作品として、
そこにメッセージを込める役割を担える自由がある。
僕はそういうことを取り戻す場所、取り戻すきっかけになる祭りにしたいと思ったんですよね」

その背景には東北の“復興”とはなにか？　という問いかけがあった。
３年の沈黙のなかで、小林武史さんは着々とその構想を膨らませていく。

「震災後、僕ら〈ap bank〉としても東北でボランティア活動を続けていたのですが、
アベノミクス以降、特に復興需要によって
仙台市とかめちゃくちゃ景気のいいまちに変貌するわけです。
日本で一番景気がいい、土地もどんどん上がっていくし……。
だけど、ちょっと離れて石巻とかでは、人口流出が止まらない。
人口流出というのはもちろん過疎のまちはどこも世界的な問題です。
都市に集まろうとして地域が疲弊していくっていうことがあるにしても、
それでもやっぱり10年くらい早回ししたって言われるくらい
カーブが急上昇していっているんですよ。
いまもそうなんですよ。福島のことを言い出したら、
これはまた全然違う話になるレベルで人口流出が起こっているわけですが」

そういうなかで“復興”ということを声高に言ってみて、
何が“復興”なのか？　ということになるでしょう。
だから僕らは新潟の〈大地の芸術祭〉という北川フラムさんたちが行う
地域づくりの芸術祭の因子を僕らはもらって、
地域を足下から支えていく芸術祭をしたいと思ったのです」

〈大地の芸術祭〉は越後妻有の里山を舞台に開催される芸術祭。
その総合プロデューサーの北川フラムさんも今回、
〈リボーンアートフェスティバル〉の顧問として参加されている。
地域とアーティストが協働してこの地域の魅力をあらためて発見し、広く発信することで、
多くの人々がこの地域のことを知り、そして訪れる、そんな芸術祭を目指すという。

〈ap bank〉は、音楽プロデューサーの小林武史と、Mr.Childrenの櫻井和寿に、坂本龍一氏を加えた３名が拠出した資金をもとに、2003年に設立され、〈ap bank fes〉などさまざまな活動を行ってきた。そして2017年、東北を舞台にした芸術祭〈Reborn-Art Fes〉を石巻市と共に行う。写真は〈ap bank fes11〉　写真提供：ap bank

太陽の光と循環のフェスティバル

「“太陽の光と循環”ということが僕らのテーマになっています。
そもそも地球の自転だって何だって、太陽のおかげでしょう」と小林さん。

「ピカピカ光る都市があるけれども、その影みたいな場所にも命は宿っているし、
むしろ本質がそこで失われていないと言えることがたくさんあるんですよね。
太陽生物としての営みが、都市のピカピカでない影の部分に宿っている。
それが現代アートとか世界のいろんな感性とつながっていったり、
音楽とつながっていくことによって、人の思いや人のつながり、
感性のつながりができるんじゃないか。そういうことをやろうとしているわけです」

〈Reborn-Art Fes〉は「人の生きる術を蘇らせ取り戻すことにある」という。
それを〈Reborn-Art〉と名づけ、食や住や経済などの生活の技、アートや音楽やデザインの美の技、
地域の伝統と生活の叡智の技などとして、
さまざまな領域における〈Reborn-Art〉を発見—再発見しようという試みである。

2011年つま恋で開催された〈ap bank fes11〉での竹あかり。電気のピカピカではない、ほのかな光が会場を包んだ。〈ap bank fes11〉ではイベント収益金のすべてを東日本大震災の復興支援に充てている。　写真提供：ap bank

東北とのつながり

そもそもの東北とのつながりはどんなところからだろうか。
「2009年の新潟の震災で〈ap bank〉が炊き出しに行きました。
その時のチームやノウハウが〈ap bank〉や〈kurkku〉にあったから、
2011年の311の直後、１週間も経ってないうちにとにかく石巻に入ったんです。
最初は南三陸の気仙沼・石巻に入ったんですよ。でも石巻が一番複雑に傷んでいて。
石巻専修大学がグラウンドを開放してくれたので、ピースボートと組んで支援をしました。
僕らはそこで100人くらいでテントを張って、何か月間か東京からバスを出して、
ボランティア活動を支えていたりしていたんですよね。それが縁です。
若い人たちを中心にいろんな新しい復興のトライアルがあったんですよね。
なかでも〈ISHINOMAKI 2.0〉というチームがには地元の人もいますし、
東京に住んでいる人たちも絡んでいたりします。
松村豪太くんという代表理事がわれわれのフェスティバルを地域で支えるリーダーになったんです。
自分たちが主体となってやっていくという思いに、まずに火が点いた。
つながりをつくりながら、僕らの思いを相談していった。それは行政でも同じですけど、
復興して、仮設住宅からちゃんと住めるようになっても、
そのあとどのように暮らしていくのかという問題があります。
あとは外とどのようにつながっていくのかということが、絶対に問われてくるから、
そこに対して僕らがいま考えている構想が、
すごく有効なのではないかということを言っていたわけです」

牡鹿半島の浜の交流会での小林武史さん。地域とのつながりから〈Reborn-Art Fes〉がつくられていく。　写真提供：ap bank

牡鹿半島の浜の交流会では、採れたての牡蠣やあら汁など地元の豊富な魚介類がふんだんに振る舞われた。　写真提供：ap bank

次のページ
〈Reborn-Art Fes〉の実行委員会が結成

Page 2

Reborn-ArtにはInterface＝異質なものをつなぐ、Circulation＝ものごとを循環させる、
Negotiation＝調整折衝する、という３つの原則があるという。
制作委員のひとり、思想家・人類学者の中沢新一さんによるコンセプトだ。
その三原則が生きている未知の空間を、東北のこの地につくりだそうという試みだという。

気になるのはその内容だが、まだ現段階では出演者や参加アーティストなどは公表されていない。
具体的な内容を聞いてみた。

「まだまだ具体的なことが進行中なので、実はこれはまだ発表できる段階ではなかったんです。
ただ、この発表をなぜ今年の７月７日にやったかと言うと、
行政含めて、〈リボーンアートフェスティバル〉という実行委員会を立ち上げ、
その事務局を運営する会社をつくったんです。お金の管理を含めて。
そこに〈ap bank〉が復興支援金というかたちでまとまったお金を入れているんです。
そしてさらにスポンサーを集めることをいまちょうどやっている最中なんです」

まずシードマネーとして〈ap bank〉がお金を出し、行政や地域の企業からの出資を募る。
プラットホームをつくり、さまざまな人や団体をまきこんでいくためのリリースということだ。
具体的な内容はそのプロセスのなかで決まっていくという参加型の芸術祭のかたちが見えてくる。

フェスティバルの完成イメージは〈大地の芸術祭〉だろうか？

「まあ、それに近いですかね。ただそこに〈リボーンアートフェスティバル〉は
現代アートだけではなく、音楽も入ってきます。そして“食”ということも重要になってくる。
そして地域の農業、漁業とか。そういう生きていくというための“技を、
お祭りにしていこうよっていうことになるんですよね。
だから来年はまず、夏に音楽を中心としたプレイベントをやります。
それは大きな会場があるんです。まだ場所はちょっと言えないんですけど」

〈ap bank fes〉のような音楽ステージと
〈大地の芸術祭〉的な里山をフィールドとした芸術祭が合体したようなイメージだろうか。
そこに農業・漁業のひとたちもかかわる“お祭り”が行われる。
地域の潜在力が目覚め、この地域の10年後、20年後の未来をかたちづくるきっかけになることを、
目指しているという。

映画も人が集まる“アート”のひとつ。写真は〈ap bank fes’11〉のシネマキャラバンの様子。　写真提供：ap bank

石巻STAND UP WEEK2014のライブ／インスタレーション『breath（呼吸）／resonance（共鳴）』
「2001年に発表されたLily Chou-Chouのアルバム『呼吸』のマルチトラックを10数年経た今ひも解き“共鳴”をテーマに、小林武史、Salyuとライゾマティクスによるインタラクティブ性を持った空間演出と共に、実験的音空間をつくりあげた。

次のページ
ついにあの伝説のバンドが再活動！

Page 3

YEN TOWN BANDの再生

〈YEN TOWN BAND〉は、1996年に公開された
岩井俊二監督の映画『スワロウテイル』の劇中に登場する架空のバンド。
映画音楽を手がけた小林武史がプロデュースを担当している。
過去一度ライブを行っているが、本格的な活動は今回が初めてとなる。

「いま僕は何を考えているのかというと、これまでこつこつとやってきたことの中で、
今年いろんなことが僕の中で決起しているということ。
久々に沈黙じゃなくて、ターニングポイントの年になっています。
その一番わかりやすいきっかけが、今年〈YEN TOWN BAND〉を
〈大地の芸術祭〉で復活させるということ。
〈大地の芸術祭〉と僕らの芸術祭をつないでいくという役割にもなる。

僕と岩井俊二の間に20年前にあった思いが、20年経ってそれがどういうことだったか？
どういうことを経てそこに至ったのか？　というのがわかってきた。
それである種の入れ物としての〈YEN TOWN BAND〉というのを、
いまやっぱりやるべきだなということになったんですよ」

「そして、はからずも〈YEN TOWN BAND〉ってYEN TOWN という
お金に着眼したバンドだったり場所だったりするんです。
思えば僕は〈ap bank〉もつくっていたので、お金っていうものがすごく力を持っていて、
そことどういうようなかたちで生き物が対峙していくのかっていうことを、
ひとつの主題にしてきているんです。世界経済ということと軍事みたいなことが、
つながって、連合していく中で、日本も世界の列強国のひとつだよという、
威風堂々な感じが大丈夫なのか？　ということも考えます」

YEN TOWN BANDが12年ぶりに活動を再開。映画の主人公・グリコを演じたCharaがボーカルを務める。

再起動して

再起動して動き出すということで、
今後について、いまはどんな思いを持っているのだろうか。
「自分はミュージシャンだから、
もちろん社会変革のためだけに自分の音楽があるというわけではないです。
そういうためだけに音楽を使うというわけではない自分の生き方があるわけです。
だけどいま僕は、農業とか、アートフェスティバルという、
生きる全般、生きる技を広げるために祭りをやる。かなり自分の領域から離れたこともやる。
それがやはり僕がどういう風に音楽をやりたいか、
こうありたいという自分の役割として全部つながっているんですよね。
だから、音楽の使い手として自分がちゃんと感性や感覚を維持していくためにも、
この生きている世界とつながっていなきゃダメなんですよ。
生きていなきゃだめなんだけど、どうやって生きていくのかという時に、
僕がいまやろうとしている事柄は関わってくることなんですよね。
趣味でやっているのではなくて、しかもこの生きているって、今この瞬間だけではないから、
過去もあって、未来もあって、すべての「つながり」の中に僕はあると思っていて、
自分の命がどこまで持つのか、それはわからないけれどもね」
そういう未来のことを考えながら、思いを馳せながら、
小林武史さんは音楽を「つくる」のだという。