今年も「みて、きいて、刺す」。
青森県・弘前〈こぎんの学校2019〉

「みて、きいて、刺して深める」一日

2019年９月１日（日）、青森県弘前市の弘前市民会館で
〈こぎんの学校2019〉が開催されます。　
こぎんの刺し手であればふれてみたい、長年津軽で刺し伝えられてきた本物のこぎんに触れ、
歴史や技術を学ぶことのできる貴重な機会です。

こぎんを刺し伝えてきた高橋寛子さんの遺作。昨年のこぎんの学校で展示されました。

江戸時代、倹約のため麻物しか着ることの許されなかった津軽の農民たちが、
保温や補強のため、麻布に麻糸や綿糸で刺し子を施すようになり
生まれた「津軽こぎん刺し」。
木綿の着物が手に入るようになり一度廃れたものの、民藝運動で注目をされ、
今では趣味手芸のひとつとして、多くの人に親しまれています。

昨年のこぎんの学校の様子。Koginデザイナー山端家昌さん（青森県おいらせ町出身、東京都在住）の解説のもと、かつて実際身につけられていた着物「古作」に施されたこぎんを間近に見て、模様などを研究しました。

こぎんは津軽の宝

こぎんの学校は、こぎん刺し作家の作品等を販売する弘前市の〈津軽工房社〉と、
こぎん刺しの魅力を地元女性ライターの視点で紹介する雑誌『そらとぶこぎん』が
昨年共同ではじめた事業です。

１年をかけて深く取材が行われる『そらとぶこぎん』の表紙。2017年創刊で、現在まで３号発行されています。

『そらとぶこぎん』の編集長は、
地元紙で長く取材を続けて来た鈴木真枝さん（青森県弘前市出身、青森市在住）。
趣味としてこぎん刺しを楽しむ人が増えたことで、
図案や小物の作り方を紹介する「手芸本」は多くあるものの、こぎんを刺し伝え、
現代に残すことに貢献した「つくり手」についてまとめた文献がないことに気がつきます。
「こぎんは津軽の宝。子どもたちの代にも津軽の女性たちの歴史とともに残していきたい」
と考え、発刊に至りました。

Page 2

工藤得子さんの教え子から学ぶ

こぎんの学校では、『そらとぶこぎん』第３号でも特集された
工藤得子さんの教え子のひとり、福田カヨ子さん（青森県青森市出身・在住）から
指導を受けることができます。

こぎんを刺す福田カヨ子さん。（『そらとぶこぎん』第３号より）

工藤得子さんは青森市出身の刺し手。教師だったこともあり、
こぎん刺しを青森市の青森高校で授業に導入、東京で個展や教室を開くなど、
家庭の中で受け継がれていた技術を外へ広め、今に伝えることに貢献しました。

藍染された麻布に白の木綿糸が一般的だったこぎん刺しに色を取り入れ、
伝統を守りながらも、こぎんを今の生活に馴染む身近なものにした
第一人者ともいわれています。

工藤さんに師事した福田カヨ子さんの作品。和にも洋にも合う色使いと模様で、今の暮らしにも自然に取り入れることができます。（『そらとぶこぎん』第３号より）

趣味でこぎんを刺す人の多くは独学。
作品を間近で見られることはもちろん、刺してきた経験や、
「糸こき」と呼ばれる糸のなじませ方、糸始末の仕方など細かなことも質問できるチャンスです。

「モドコ」の活用方法を知る授業

こぎん刺しの伝統的な基礎模様は「モドコ」と呼ばれ、40種類ほど存在します。

モチーフになっているものは、植物や動物など、
こぎん刺しを生んだ農家の女性たちの身の回りにあったもの。
暮らしの中で創られたことが想像できます。

モドコのひとつ、「猫の足」の総刺し。写真は大川コレクション。モドコは、刺し糸が布地の経糸をまたぐ本数の組み合わせで作られています。（『koginbank』より）

モドコやモドコを組み合わせた模様を、つくり手やコレクターを取材し、
データベース化しているのが、こぎん情報を発信するウェブマガジン『koginbank』です。

モドコの組み合わせによって、模様が無限に広がるのもこぎんのおもしろさのひとつ。
こぎんの学校では、
『koginbank』の編集長・石井勝恵さん（弘前市出身、東京都在住）による、
モドコデータベースのものづくりへの活用方法や、
データベースを製作しながら気がついたモドコのおもしろさを教えてくれる授業もあります。

koginbankのモドコデータベースの一部。ダウンロードして、誰でも自由に使うことができます。

本来は手芸ではなく、厳しい暮らしを補い、彩る知恵として生まれたこぎん刺し。
その背景やつくり手を知った上で、今の生活に合わせて刺し、使い、伝えていってほしい。
そんな思いも込められたこぎんの学校。
参加は、事前の申し込みが必要です。
持ち物や申し込み方法など、詳しくは津軽工房社まで。